Ya que me la he pasado escribiendo guiones cinematográficos en los últimos 5 años (que es una nada, intentaré decirles lo que he aprendido tanto en el aula como en la libreta donde escribo. Quizá puedan tomar aspectos que les simplificará la existencia a la hora de darse de topes para contar una buena historia.
10. Gente con menos estudios que tú ha tenido más éxito en este negocio.
Es importante saber, desde el primer momento, que escribir guiones no es como hacer cirugía cerebral. Arnold, Sylvester, Bruce o Macaulay no se pasan el día llamando a las puertas de sociedades de superdotados buscando guionistas. Y tampoco es cosa de encontrar la jodida inspiración de la que todo el mundo habla. La inspiración te durará 20 minutos y después se te va a quitar. Por el contrario la transpiración, esa si que te va a durar, más cuando ya estés harto de escribir lo mismo una y otra y otra vez.
Pero de esto se trata, de revisar y re-escribir constantemente para encontrar puntos flacos y engordarlos de manera que no resulte escueto ni sin sentido lo que escribes.
Últimamente me he dedicado a observar las películas mexicanas modernas y me he dado cuenta que los guiones definitivamente son un punto delicado, pues la mayoría son buenas ideas(la jodida inspiración) pero no tienen el trabajo que se necesita y en serio estoy hablando de años. Es por eso que si quieres hacer un buen guión, comienza ahora mismo y quizá cuando tengas cuarenta años ya tengas varias excelentes historias que merezcan ser contadas. Pero si haces como la mayoría en un año tendrás tu película....siempre que conozcas a la gente indicada.
Sobre este tema... también ten cuidado con tus "contactos" porque todos dicen tener influencias o conocer a "gente", pero la mayoría son puro choro, sobre todo en la capital del país. Pero ese será otro tema en un futuro.
9. formatea correctamente tu guión.
Nadie lee guiones en ningún lado, no en hollywood, no en Europa, por supuesto no leen guiones en México. Leen sinopsis. cuando alguien manda un guión a un productor, éste lo reenvía a un lector profesional que hace una sinopsis y sobre el que emite una opinión. Esto en E.U. En México la neta se hacen las cosas con puros cuates, uno de ellos, es el que si lo va a medio leer.
Y así como tienes tú la oportunidad de ser leído, un chingo más están intentando lo mismo, es por eso que tu guión no va a tener la atención que merece, hasta que alguien decida filmarlo. Entonces si que lo van a leer. Pero ni creas que pasará por los cientos de filtros si no tienes un formato correcto.
Las reglas son muy sencillas, pero están escritas en piedra y no han cambiado desde los shows de los años 30. Si el guión no se presenta en la forma exacta y correcta, eso indica al lector que el escritor no sabe lo que está haciendo. No importa lo buena que sea la historia, el lector o amigo tirará tu obra a la basura.
CONSEJO ESTRELLITA: ¡¡Compra un libro sobre formato de guión cinematográfico!!! ¡¡¡CORRE!!!!
8. No seas demasiado brillante
El mayor problema con el que se encuentra mucha gente a la hora de escribir un guión; es que intentan que una aparentenente monumental idea funcione en el papel. ¡Soy un genio! ¡esta idea me hará millonario!
El ojo de nuestra mente desarrolla los conceptos de una manera especial, usando una “cuarta dimensión”. Las imágenes mentales vienen acompañadas por un grupo de añadidos fisio-psico-sensoriales: Memorias de la infancia, fantasías sexuales y cargas emocionales se entremezclan. Imagínate: “Hey, no sería genial si mi personaje ciego se despierta un día y descubre que puede caminar por el cielo… ¡Sería como cuando yo salté por primera vez del techo de la casa, y durante unos instantes, fue como si tocase las tetas de ninel conde!”. El problema es cuando vamos a escribirlo, nuestro parto mental de un millón de dólares suda toda la excitación de una reina de belleza teniendo sexo con un político obeso y dañado mentalmente.
Escribir es reescribir. La mejor forma de verlo es estudiar los planes de guerra de Napoleón. Cuando le preguntaron por su estrategia para conquistar Italia, Napoleón Bonaparte dijo: “Primero llegaremos allí, después ya veremos…”. no intentes ser demasiado creativo, imaginativo o profundo… Así lo único que conseguirás es bloquearte. Nunca conseguirás plasmar en papel la percepción de la grandeza que hay en nuestras mentes. Simplemente empieza a escribir y a ver qué pasa… En cualquier caso tendrás que reescribirlo después.
7. El diálogo es como el oro, gástalo sabiamente
Un buen actor puede entrar en una habitación y resumir setenta líneas de diálogo con una mirada. La fórmula de una página de guion = un minuto sigue siendo válida. Para cogerle un poco el sentido, intenta contener tu respiración por un minuto. cuando estés a punto de asfixiarte, eso son 3/4 de página… Otra razón por la que no deberías dar demasiadas líneas de texto a los actores es que ellos tampoco son ingenieros espaciales. Y ya sabes, cuando empiezas, ni siquiera tienes actores como tal.
6. Conflicto, conflicto, conflicto.
Una historia que no tiene conflicto no es una historia. sube a tu heroe a un árbol, tírale rocas, tírale rocas mayores, tírale al suelo. La base de nuestro drama son las piedras que le tiramos. Nos interesa el juicio a O.J. Simpson por la misma razón por la que vemos una película de Harrison Ford. Hay lucha, una gran cantidad de obstáculos que pasar, y el equilibrio entre la vida y la muerte es delicado. “Si es siempre interesante, es siempre bueno”. El conflicto hace las cosas interesantes.
5. Tienes 10 páginas para impresionar a tu público.
A diferencia de un libro, donde el lector puede parar y seguir más tarde, las películas son una marcha forzada de dos horas. Preparar bien tu historia es crucial. Piensa en tu película favorita. ¿Qué pasa en los primeros 10 minutos? Se nos presenta el personaje principal, y descubrimos de qué va a ir la historia. Los lectores de guiones siempre se quejan de que en la mayoría de los guiones que leen, los primeras cinco páginas pertenecen a un tipo que se está afeitando, o una mujer que va de compras. ¿A quién le importa?. “La gente no va al cine a ver la cocina de otra gente”. Métenos en tu historia rápidamente.
4. Escribe cada escena en una tarjeta de 9 x 15
No es raro estar en una cola del carnicero en Los Angeles y ver alguien frente a tí manoseando y barajando un taquito de fichas de 9×15. Lo más probable es que se trate de un escritor (¿Y quién no lo es?) trabajándose una línea argumental. Las tarjetas de 9×15 son una de las maneras más efectivas de visualizar un guión antes de empezar a escribirlo. Funcionan de la misma manera que los storyboards para los directores, porque permiten desarrollar un flujo argumental. Escribe cada escena en una tarjeta separada. Yo a veces escribo cada “latido” de la escena en una tarjeta separada. Entonces empieza a mezclarlas y barajarlas. Es como trabajar la arcilla, poco a poco comienzan a tomar forma. Llévalas contigo a todas partes, especialmente a las colas de las carnicerías o al super..... a las chicas les agradan los escritores, no piensan en matrimonio con nosotros, pero saben que somo creativos, ¿sabes lo que te digo?
3. Conoce el final de la historia antes incluso de empezar a escribirla.
Este es probablemente el consejo más valioso para el juego de la escritura de guiones. Una vez estuve en una reunión con un montón de weyes escritores, de esos que según san lucas, son super dotados del lápiz, la verdad es que yo era el único que que no había producido nada. Pero ellos ya tenían las perlas de la virgen en su sala. Fue uno de esos momentos en los que los dioses me proveyeron del don del verbo. Estaba proponiendo una idea en la que estaba trabajando, y uno de los escritores me preguntó cómo acababa la historia. Le dije que no lo sabía. Se produjo un repentino silencio, el mismo que se produjo cuando me tiré un pedo delante de mi novia, cuando me daba un beso super romántico..... es para que se imaginen.
Moraleja: las mejores películas son aquellas que avanzan, constante e inexorablemente, hacia una conclusión satisfactoria. No necesitas saber exactamente los detalles, pero tienes que saber cómo va a acabar tu historia.
2. Sé capaz de describir tu historia en 25 palabras o menos.
Una reseña es ese pequeño comentario que sigue al título de la película en la Guía del Ocio y que cuenta resumidamente de qué va. Es una herramienta muy importante para escritores, porque te enfoca hacia los elementos clave de tu historia.
Aquí tienes tres ejemplos: Dos amigas abandonan sus responsabilidades, maridos y novios atrás para embarcarse en una escapada pero un incidente inesperado las convierte en fugitivas de la justicia. O BIEN: Dos amigas del alma que buscan una inocente escapada de sus monótonas vidas encuentran un giro de su destino que las lleva a través del país con la ley en los talones. O BIEN: Un viaje de fin de semana para dos amigas acaba en asesinato, robo y escape de la ley.
Otra razón por la que esta técnica es útil es porque, si en algún momento te encuentras con un productor, agente, director o gran estrella, y les tienes que soltar tu rollo, lo quieren en 25 palabras… o menos.
Lo digo en serio, tengo un amigo que lleva tiempo diciendo que produce, pero yo no he visto nada. Y cuando le preguntas detalles....no los tiene. De la misma manera al mismo amigo le di un guión a leer y.....después de casi un año, no lo ha leído.
CONSEJO ESTRELLITA PARA MI: consigue mejores amigos o por lo menos más honestos
1. Y lo primero que deberías saber sobre guiones: Estrújate la parte izquierda del cerebro…
Básicamente, nuestra parte izquierda del cerebro es la parte lógica de nuestra mente. Hace matemáticas, conduce el coche, nos mantiene parados cuando el semáforo está en rojo, incluso nos detiene de tocarle las nalgas a la wera de la fila de las tortillas.
La parte derecha no puede controlar una contabilidad, conduce demasiado rápido y se esta dando a la wera de las tortillas enfrente de todos.
Esta parte quiere sacar a la luz nuestros secretos más íntimos a través del arte, la música y los guiones cinematográficos. cuando lo que sale de ahí tiene esa pinta maloliente, blanda y marrón, es el viejo amigo izquierdo quien nos dice que ya está bien de tonterías incompetentes. Sólo está tratando de protegernos, tratando de que paremos el ritmo. No es lógico ser creativo a base de mezclar y amasar ideas incongruentes entre sí. La parte izquierda hace su trabajo golpeando nuestra ya de por sí baja autoestima. Esa es la razón por la que muchos artistas y escritores son borrachos, drogadictos o están locos… Son sólo la mitad de sus mentes. Todas las historias son artificiales, invenciones. Si quieres escribir, deberás sobrepasar la parte ilógica del proceso creativo. Y el miedo. Escribir guiones no es, después de todo, cirugía cerebral. Tú puedes hacerlo.
Ahora corre a escribir, compra una botella de tinto, unos cigarros quizá algunas drogas y sufre. ¿Qué creías que escribir un guión es la felicidad total? IN-GE-NUO
